当我们从中国古代戏剧服饰的历史回顾中走出来的时候,我们发现:中国古代戏剧服饰在不断走向成熟与独立的同时也发展了自己的特征,那就是程式性、符号性、可舞性和装饰性。这些特征既是中国传统文化艺术的结晶,更是中国古代戏剧演出实践的必然产物。程式性是指中国古代戏剧服饰穿戴的规范性,它既表现在戏剧服饰的纵向形态中(即其随着戏剧服饰历史的发展而不断发展、成熟),也表现在戏剧服饰的横向形态中(即戏剧服饰与戏剧角色类型之间有一种相对稳定的对应性)。从戏剧服饰言,服饰形态的不同类型如颜色、款式、质地等往往对应于不同的角色类型;从戏剧角色言,角色的不同类型如文官、武将、神仙、女性、庶民等往往穿相应类型的服饰。戏剧服饰程式性的形成,与人们的程式思维、戏班的物质条件及中国古代古代戏剧表演的特点都有密切的关系。符号性是指中国古代戏剧服饰所具有的符号能指与所指及其关系的性质。戏剧服饰的物质形态如款式、质料、颜色、图纹等构成了能指,戏剧服饰所代表的角色意义构成了所指。中国古代戏剧服饰的款式、质料、颜色、图纹等多具有独立的符号指示功能,往往是戏剧角色职业、阶层、民族、性别、性格等身份的象征。中国古代戏剧服饰的符号性,是随着戏剧的不断发展而发展成熟起来的,它既是中国古代生活常服符号性的艺术再现,又是中国传统戏剧艺术写意性的集中反映。可舞性是指中国古代戏剧服饰有助于戏剧舞蹈的特性,它主要与服饰的款式、质料等有关系,是随着戏剧舞蹈表演的发展而逐步形成的。不同历史时期不同剧种的戏剧表演对舞蹈的要求不同,戏剧服饰可舞性的表现也就有所不同,所以戏剧对舞蹈的要求是服饰可舞性形成的主要原因。反之,戏剧服饰可舞性也促进了戏剧舞蹈表演的发展。中国戏剧的翎子、水袖等就是戏剧舞蹈发展的产物,而中国戏剧独特的翎子舞、水袖舞等表演则又是戏剧服饰可舞性进一步促成的结果。装饰性是指戏剧服饰美化角色、美化舞台的特性,它是装饰者通过依附于且美化被装饰者而实现的。从装饰者言,装饰性表现为服饰的款式、质料、图纹、色彩等物质形态的美;从被装饰者看,装饰性表现为角色扮相美及舞台美。中国古代戏剧服饰的装饰性是古代演员通过服饰改变自身形体,以便真实、完美地扮演角色形象的必然要求,也是古代宫廷、富商演剧唯美主义观念的产物。中国古代宫廷演戏服饰与民间演戏服饰之间、戏剧服饰与生活常服之间、戏剧服饰研究与戏剧文学研究之间都是互动关系,前两种互动是推动中国古代戏剧服饰不断发展并最终形成独立体系的动力,后一种互动则表明:戏剧研究一刻也不能离开扮演角色这一本质,戏剧服饰研究如此,戏剧文学研究也应当如此。 (责任编辑:) |