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发展声乐艺术。提高演唱技术水平，是声乐教学工作者的一个重要任务。好的演唱应当是声音优美悦耳，感情真挚动人，只有声情并茂才能使演唱达到感人的境界，产生极富感染力、沁人肺腑的艺术效果。 在声乐教学中常常出现这样情况，有些学生只重视追求声音的完美，而忽略了唱段的情感、艺术形象等深层次内容的表现，只追求声音技术的要求。这是与戏曲声乐教学规律相违背的。有许多学生练起声来呆呆板板，缺乏激情。声与情、技与艺，从来都是演唱艺术中的血肉相连的两个部分。好的演唱不仅技巧好。更重要的是内容表达好。曲子写得好，还要靠演唱者唱得好，才能激发观众的强烈共鸣，好的演唱应当是声情并茂，技艺结合，才能达到感人的境界，产生极富感染力，沁人肺腑的艺术效果。这就要求我们在练声技巧的同时，应努力揭示戏曲唱段的情感，做到“声、情、并、茂，抑、扬、顿、挫”，而不能浅尝辄止。因此在演唱中，要用脑子想，用感情唱。所以我们在戏曲声乐教学中必须注重曲调的情感处理。这不仅需要同学们具备扎实的文化功底和丰厚的生活底蕴，更重要的是对每段唱段的情感、旋律进行具体细致的分析，在分析的基础上，深刻理解唱段。我们知道，作曲者创造一段唱腔时。已充分考虑到旋律和唱词的完美结合，其中包括唱词与旋律的情景交融，情绪的起伏和渲染、音韵规律的结合以及节奏等等因素的作用，尽可能通过旋律更好的展现和烘托唱段的思想情感。因而，演唱者通过对唱词的分析，准确领会作者的基本意图，力求把唱段的内容和意境完全表达出来，以引起听者的共鸣。因此，演唱一段戏曲唱段之前，首先要领会唱词内容。弄清作者所要阐述的情景，所要说明和启示的问题，掌握此唱段的主题思想。同时，对唱段的形式认真加以分析，分清唱段的类别、类型，准确把握唱段的基调和词曲相结合而产生的音乐形象，基于这一分析和理解，对如何演唱好整个唱段的旋律，如在速度、强度、层次展开、引子、大陆堆字、高潮结束等方面，拟定一个概略的设计，对演唱整个唱段做到心中有数，这样演员在舞台上演唱才能做到层次分明，高潮突出，跌宕起伏，才能使观众得到一个完整的感受。 在“秦香莲”一剧中，一开场就运用了【倒板】、【回龙】、【大陆】、三个曲调连贯而成；“过干山渡万水东京投奔，一路上说不尽凄凉酸辛。二公婆受颠连中途丧命，撇下了母子们孤苦伶仃⋯⋯”十多句唱，从昂扬激越到低沉缓慢，显示了秦香莲赴京寻夫途中所经历的种种苦难。与丈夫别离三载，是福是祸难以预测。当秦香莲得知眼前嫌贫爱富、喜新厌旧的丈夫时用了一段催人泪下的汉调：“我为你，朝补缀来夜挑灯，患难恩情似海深。陌上依依离别恨，盼夫目目依柴门。分别至今三载整，就该温语慰离情。缘何相逢不桕认，你⋯⋯”著名扬剧表演艺术家李开敏老师为了充分表达上述九句内容，使音乐形象更加生动鲜明，她在原来的【汉调】的基础上，通过装饰音，使乐句扩充，改变节奏，以及改从板上开口等许多手法，使此段唱腔旋律大大加强，表现力更加丰富。同时，基本手段的四次出现，都不是简单的重复，而是根据人物内心感情的发展，每一次都作了微妙维肖的变化，使唱腔情真意笃，有血有肉，细腻地表达了秦香莲痛苦而复杂的怨愤心情。最末一场是高潮戏：“赤胆忠心保国家”的包龙图。“秉公而断惩强粱”，将十恶不赦的陈世美打入了杀头牢。但在国太、公主的强大压力面前，包公也感为难，很难秉公断案，决定赐秦香莲白银三百两，劝她拿着银两回家教子度日。此刻。秦香莲含着满腹苦水，万分悲愤地唱到：“香莲下堂泪涟涟，三百两纹银把丈夫换，从此后我屈死不喊冤。哭一声死去的二公婆，叫一声杀人的天!”这段唱腔，从中低声开始，凄楚、悲切，至“杀人的天”的“天”字旋律突然从中音“6”大跳至高音“5”上长音保持，并加以“6565⋯⋯”的颤音装饰，似火山爆发，如山洪破坎，呼号呐喊，撕心裂肺，高音绕梁，声遏行云。表现了秦香莲对“欺人犹如欺苍天”，“宫官相护有牵连”的愤怨。此剧唱到此，受到强烈震撼的观众每每报以如潮的掌声。 所以在戏曲声乐的教学中不仅要掌握练声技巧，更要注重的是让学生理解剧情和此时此地的人物心里所要表现的内涵，丰富学生的想象力，在“唱声”里融会进“唱情”，从而达到艺术处理的效果，学生一定要用脑子想，用心去感觉，用感情来唱，因此，我们在戏曲声乐教学中必须注重曲调情感的艺术处理，才能达到较好的教学目的。
原载《剧影月报》2009年第1期
(责任编辑：颜岭) |
