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德国戏剧家在扬吐心声———
 
　　　 在西园大酒店，布德博士身着牛仔裤、休闲衬衫出现在记者面前，洋溢着艺术家所独具的飘逸气质；令记者想不到的是，布德会讲一口流利的汉语，令我们的沟通方便了许多；而更令记者感动的是，这位西方戏剧家对扬州戏剧命运竟是如此深切关注。

今年３５岁的布德在德国著名学府洪堡（Ｈｕｍｂｏｌｄｔ）大学获得了戏剧系博士学位，１９９０年起被东德政府派往中国从事中国戏剧研究及交流。在中央戏剧学院学习了３年，其间，她克服了语言障碍，并很快成为一个中国“戏迷”、中国戏剧专家，付出了很多的努力，她为中国戏剧大花园的美不胜收而陶醉，她自称与中国戏剧结缘已有１２年。

布德博士目前在柏林中心剧团担任负责人，她致力于中德间的文化交流传播，曾经在中国和德国的戏剧中担任过艺术指导，并举办过取材中国的《戏剧与日常生活》展览。

以下内容摘自记者与布德博士的访谈录。

来扬听戏是我的夙愿
1０多年前我在研究中国戏剧史时就知道“徽班进京”的事，知道了扬州戏剧对中国戏剧的影响，那时就觉得扬州是个很值得研究的地方，十分向往。两年前，扬州代表团去我的家乡新勃兰登堡市访问，我应市长之邀作翻译，其间代表团成员给我表演了扬州小调等，更勾起了我的兴趣；这两年来一直在寻找商人赞助，终于在今年促成此行，我非常非常高兴。

扬州音乐属于扬州的宝贵财富
在扬半个月期间，布德一行如饥似渴地了解扬州戏剧的有关情况，在扬州著名弹词艺术家、国家一级演员李仁珍家中，听了《西厢记》等段子，并欣赏了扬州评话、扬剧清唱、扬州木偶艺术等，令她感到十分遗憾的是没有机会看到完整的舞台戏剧演出；在接触了扬州戏剧的只鳞片甲后，虽然方言不懂，但她认为，扬州戏剧的音乐曲调很优美，表现力强，艺术水平很高，同时她真诚地强调说，“这，是属于你们这个城市的宝贵财富”。布德女士告诉记者，当看到为她表演的几名扬剧演员都很年轻时，她从心里感到高兴，因为“有了年轻的演员，才会有年轻的观众。”

保护传统戏剧是所有人的责任
在采风中，她已深深感到扬州戏剧所面临的危机，这些问题引起了这位戏剧家的思索。她说，传统戏剧面临的危机已成为一个世界性的问题，在一些发展中国家如南非以及欧美等发达国家的中小城市都同样存在。她认为，其中一个重要的原因，是现代商业经济的冲击，人们对金钱的追求成为时尚，对精神的需求水平降低了。她说，自己在德国曾跟朋友说过，你可以去买“奔驰”，但它永远取代不了精神文化的需求，有一天你觉得心灵有点“空”时，你就会来找文化。在保护传统戏剧这个问题上，她认为这是全社会的事，商人应该为之投资，艺术家应该倾心创作，现代人不要排斥传统的东西，一旦消亡再谈保护就晚了。

戏剧不是博物馆里的东西
布德博士认真地说，戏剧不是博物馆，对传统文化的保护要在创新中进行。中国传统戏剧历史这么长，就是一直在学习创新，京剧在２００年前就是个很新的东西，不要把传统与现代分开。比如莎士比亚的剧本从１５世纪到现在仍在欧洲剧院上演，仍很受欢迎，在这些戏中每个导演都是根据现代人欣赏口味加入了新的理解，比如对《罗密欧与朱丽叶》改编时，就要考虑现代人对爱情的认识，创作出现代人喜欢的东西。

扬州戏剧可以走出去
在提到《图兰朵》这部西方歌剧时，布德说导演的伟大之处在于吸收了东方音乐的精华，虽然其中在引用时有一些错误的地方，但仍然取得了巨大的成功，很受西方人欢迎。东方艺术和西方艺术是全然不同的，很新奇，不过在走出去时一定要注意考虑西方观众的欣赏口味。

扬州戏剧应当培养年轻观众
在德国，几乎所有的剧团都和学校保持着十分紧密的联系，组织师生去看新戏，学生可以在后台与演员进行交流，演员定期到学校去讲课，介绍戏剧的特点，加强双方的交流，同时经常到学校帮助学生排演课本剧。除了看戏外，所有的交流都是免费的，这样做的目的是提高年轻人对戏剧的兴趣，以培养明天的戏剧观众。

听说北京已经在一些高校开展“高雅艺术进校园”活动，让学生们了解传统戏剧，这是很有益的，扬州也可以借鉴这些做法。