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三观新编历史扬剧《衣冠风流》后
枫叶红了的时候
今夏，又是一个丰收季！
短短一个月里，看了三次新编历史扬剧《衣冠风流》，在本人欣赏戏剧的经历中极为少见。三次欣赏（一次彩排，一次央视戏曲频道电视录播，一次精品汇报演出），不同的观众群，不一样的氛围，但带来的却是多年来少有的惊喜，本人几乎要为李政成们高呼！ 谢安多才多艺，善行书，通音乐，有较高的素养。他治国以儒、道互补；作为高门士族，能顾全大局，以谢氏家族利益服从于晋室利益，这与桓温之徒形成了鲜明对照。他“性情闲雅温和，处事公允明断，不专权树私，不居功自傲，有宰相气度、儒将风范”，这些都是谢安为人称道的品格。《衣冠风流》剧情不复杂，但冲突激烈，跌宕起伏，情感纠葛，扣人心弦！
扬剧《衣冠风流》是扬州扬剧团继《史可法》后，又一新编历史题材的新戏，是具扬剧史里程碑的精品力作！ 可以说，她对扬剧的贡献，使得扬剧能重新回归本来属于大剧种的扬剧，又向前迈进了坚实的一步。她丰富了扬剧的剧目，提升了扬剧的品味和档次。是出及其罕见的用地方戏的载体塑造出戏剧舞台上少有的重大题材、极具文化素养和厚重底蕴的高质量极具艺术价值的剧目！ 其实，她的成功，离不开李政成们这些扬剧人的多年努力！此剧的成功非属偶然，多年的付出，既是必然！ 其一、从该剧的结构上看，为体现谢安的忠与孝，集中体现在某个环节。紧凑、干净、利落，符合当今时代的观众对传统戏剧的审美需求。人物分配相对合理，很多戏迷则说，女主角的唱腔少了，缺少观众缘，其实不然，《衣冠风流》说的就是以男人为主戏，这也符合当时的历史背景，不足为奇！京剧《野猪林》就是个杰出的代表！ 其二、从该剧的唱腔设计上看，创作者们是本着尊重传统，根据剧情，合理利用了各种板式的演唱技巧和流派，技术性很强，用戏剧唱腔特有的表现方式来衬托剧中之人物。有创新，又有传统。贯穿始终的主旋律，极具时代感！无论是“梳妆台”还是“大开口”，运用自如，恰到好处。在配器上，创编者们也下了很大的功夫，整场戏，丝丝入扣的唱腔与伴奏，在紧张中使得观众赏心悦目，人物更加饱满，富有层次感，具有鲜明的人物个性！即便是同一个曲牌，经演员根据剧情的演变而演绎的精彩绝伦。无论是现场演唱，还是录音伴唱，也使得那些不了解扬剧的人，都能喜欢上扬剧！ 其三、从语言、道白上看，该剧让扬剧的品味上升了一个台阶。文人雅韵，念白押韵，极具档次。她的文学性，必须使扬剧再次走向全国！她在央视的录播足以见得已经得到充分的肯定，也是又一成功的典范，江苏省精品汇报演出也必将是成功的！ 其四、再从舞美和灯光上看，使得普通观众眼前一亮。无论是背景墙还是舞台装扮和服装的得体与艳丽，都无不烘托了整个剧情。灯光、背景的切换，戏剧特有的虚与实有机集合的演绎，让剧中人物演绎的更加丰满，对观众的冲击力也更强更大！使得整个《衣冠风流》表现的气势滂沱，恢弘大器！ 我是从一个外行，谈谈我对该剧粗浅的一点看法，供戏迷朋友们批评和参考！ 唱腔虽够与时俱进，但离扬剧味有点远了，这是很大一部分观众不太能接受的原因之一。特别是前两场的一些唱段，过于“革新”，失去了传统戏的核心。当然，必须理解李政成们，他们肩上的担子和所承载的责任和其他同行们不可同言而语，但这需要过程，需要实践和时间来检验。他们的历史责任感，他们所起的承上启下带有前瞻性的创新，要给与支持与充分的理解。同样，创新者们，也不可浪费观众的资源，把观众作为自己的试验田，只要对得起扬剧，对得起观众，不过即可！因为，扬剧是以唱为主的地方剧种，缺少了唱或者唱腔不够味，让人不易接受。 再是念白和台词，过于强调了文学性和历史的厚重感，拗口和僻字较多。普通戏迷是学不了的，演出前还得去恶补文化课！ 最后就是桓温的转变过于牵强，转变的太快，不符合人物本来的特性和桓温的个性。一个拥兵百万的将领，不是“朋友”一哭随即能改变之，要有个过程，即便是颠覆性的改变了已经决定了的，且翘首企望了很久的事，也该有段演绎，充分让其发挥发泄下内心的所谓的不平和忏悔！士兵们一路高呼“诛谢安，移晋鼎”，不是十分钟能解决的！该剧这样的处理，显得过于突出谢安，损坏了桓温的整体艺术形象！ 唱腔和念白，是戏迷学戏的两大障碍了！文学性太强，限制和阻挡了非专业演员的传播信心。要使得一出戏能成为精品得以留存和流传，不能获奖后，精心打造的极品，以“马放南山、刀枪入库”而了结，李政成们还要再打磨打磨！ 总之，新编扬剧《衣冠风流》是出成功之作，这不仅仅是扬剧的骄傲，也是戏剧界的大喜！也希望李政成们再接再厉，拿出更多更有质量的剧目，让扬剧重新回归大剧种行列！
2014-6-26 晚
(责任编辑：水易) |
