|
烟花三月的一个下午，刚过一点，扬州市民老魏就拉着四个亲家走进扬州友好会馆内的剧场，场内600多个座位很快座无虚席，甚至过道里都坐了人。“一道闲阳照古亭”，李政成圆润清亮的嗓音一亮出来，观众席里便爆出一片喝彩声。随着剧情发展，有戏迷小声跟着唱了起来。
“我们提前一个月就开始预售票了。”会馆陈主任告诉记者，自“周周看扬剧”搬到友好会馆以来，类似的场景几乎每个周六都会上演。
在许多地方剧种至今仍挣扎在维持生命的保护红线上时，扬州市扬剧团却在保护非物质文化遗产的同时，试图在文化市场上找到新的生命力。戏剧是角的艺术，扬州市文广新局副局长、扬剧研究所所长李政成正是这场大戏的主角。
从短暂出逃到“大满贯”
“刚开始我们还发愁怎么把票送出去，到现在已经是一票难求了。”提起“周周看扬剧”，李政成感慨中带着兴奋。而这，只是他为扬剧重新找回文化市场迈出的第一步。
 出身于梨园之家的李政成，9岁就开始学戏，多年的磨砺逐渐将扬剧传统的精髓逐渐渗入他的骨子里，也种下了艺术梦想。扬州戏校的七年寒暑，他练成了“武状元”，却在进入扬剧团后，发现自己在以文戏为主的扬剧里没了用武之地，从而在扬剧团坐了8年冷板凳。1992年，没戏可唱的李政成停薪留职暂时离开了扬剧团。他组乐队、当歌手，很快有了颇丰的收入。这时，扬剧团的新团长找到他，希望他回去：“过去十几年的努力不要了，值吗？”梦想之火再度被点燃，李政成毅然放弃了年薪10万元的收入，重新回到扬剧舞台上，开始接演文戏。
 2003年底，凭借《史可法》一剧捧得梅花奖；2010年，获文华表演奖；2011年，摘下白玉兰奖桂冠……回归扬剧舞台的李政成拿下了戏剧界的大满贯，被誉为“扬剧王子”。作为非物质文化遗产保护项目扬剧省级传承人，他并未就此停下脚步，却更加义无反顾地踏上了延续扬剧生命之光的旅程。
回顾过往，那段小小的出逃，不仅帮助李政成找到了属于自己的唱腔韵味，也为他留下了闯市场的经验，让他在今后思索扬剧的发展之路时，始终保留着对现实市场的清醒认识。而后来的拿奖则为李政成汇聚了人气和各方资源。
殚精竭虑“走市场”
2006年，李政成走上了扬州市扬剧团团长的新岗位，扬剧该往哪儿走、该怎么走直接摆到了他的面前。“那时团里的人出去都不好意思说自己是扬剧团的，要留住人得先让他们过上体面的日子。”李政成略带几分骄傲回忆说，“我当年就实现了让团员拿全工资的承诺，还有福利和津贴。”
 要提高演职人员收入，如何走好市场成为第一要义。2005年，李政成建议扬剧团发起“周周看扬剧”活动，以低票价“养”观众。2007年，在扬州市政府的支持下，“周周看扬剧”固定在了友好会馆。江苏省扬剧团、仪征市扬剧团、高邮市扬剧团、江都市扬剧团等也随后慕名加盟到“周周看”演出中。迄今，“周周看扬剧”已演出200多场，成为扬州市民一道文化大餐。尽管票价从当年的十元已涨到如今的二三十元，仍常常会出现一票难求的火爆场面。
对此，李政成有清醒的认识：“这仍是在低票价的基础上的，主要是公益演出。‘周周看’更重要的是培育了一批观众，特别是年轻的观众。”泰州小伙莫卫平就是铁杆观众之一。3月3日，他特意赶到扬州观看了李政成主演的《恩仇记》，散场后又拿着自己购买的碟片冲到后台，找李政成签了名，才满脸笑容地离去。“过去我们的观众都是40岁往上的，年青观众现在已经占到了30%，有观众才有市场。”李政成欣慰地说。
为演出冠名、下乡演出、对外商业演出，在殚精竭虑稳固演出市场的同时，李政成还努力开发“新产品”，开拓市场。2009年，李政成筹拍了26集电视连续剧《十把穿金扇》。“完全采取市场化运作，我们向企业拉赞助，自己投资的，后来在中央台播放。”对这部电视剧，李政成有着清晰的产业化构想：用“一盘碟片、一本画册、一把扇子”做推广、走市场，形成产业链。“我最近才拿到片子，正在试着在友好会馆销售。”
党的十七届六中全会做出了发展文化产业的决定，“文化人的春天来了。”李政成对扬剧产业的未来充满了激情和野心，“‘烟花三月下扬州’，人家了解你的城市往往是通过你的文化。”他向市领导建议，将扬剧元素嫁接到扬州的旅游中，让游客白天游瘦西湖，晚上听扬州地方剧，全方位品尝扬州文化，“让游客知道我们扬州文化不仅仅是三把刀、淮扬菜，自觉留下来。”记者了解到，当地旅游部门和景区正在和扬剧团对接，尝试更好地将文化与旅游结合起来。
文化产业需要培育品牌
采访中，李政成再三向记者强调，传统艺术不能完全产业化，“古老的传统艺术必须要有传承，要有保护。如果你把它完全作为产业的话，它的生存空间是有限的，但是我们可以借鉴。”正是出于这一认识，李政成在尝试走市场时更注重品牌的维护和人才的培育。
民间草台班子常为红白喜事做戏，扬州扬剧团也会下去演出，但只做喜事，而且全是整出大戏，从不拆单了卖。“我们做的是品牌，每一场演出都保证艺术质量和水准，往往不等结束人家就和我们结账了。”李政成笑着说，“这个演出市场好得不得了，特别是江都。”
在李政成眼里，不论是走市场的现实，还是追求艺术理想，“创新”和“出人出戏出精品”都是传统艺术必须做到的。
在扬州，记者正巧遇到省京剧院副团长周天一行，他们是应李政成之邀来给扬州市戏校扬剧班的孩子们讲武戏的。“他这是看到了十年、二十年后了，很了不起。”周天对李政成赞不绝口。昆曲、京剧、秦腔、晋剧……为了培育扬剧新人，李政成广泛邀请“梅花奖”得主等各地名角来给孩子们讲戏、传授绝活。“我们这一代人已不再抱着传统固步自封了，希望能将其他剧种的长处充实丰富到扬剧中，为我所用。”李政成说。
如今，这拨孩子已在“小梅花奖”、“红梅奖”等戏剧大赛中崭露头角。“我们正在打造有扬剧代表性的《百岁挂帅》，用他们学到的东西，拍出非常经典的传统剧目，再向社会推广，这就是产业的路子。”李政成自信地说。
本报记者王喜根 杜颖梅
(责任编辑：水易) |
