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唱戏唱戏，以声为源，以音为本，有唱才成戏，有音才为剧。从咿呀学唱，到粉墨登场，皆以唱去塑造人物，皆用音去体会角色，因此说，演出也是声音的一种传播方式。 录音，对声音来讲，是借助先进技术的一种传播方式，更是对一个演员素质和技能的一个新的考验。 我是一个扬剧演员，二十多年的学习实践，我能轻松地在舞台上用唱塑造人物，用音去体会内心。曲终戏罢，酣畅淋漓，游刃有余。然而当我第一次跨进录音棚时，我傻了，我懵了，我的脑子一片空白。孩提的记忆浮现出来，那是春节的一个早上，公社广播站一大早就在广播里放起了喜庆的送麒麟，声声音，字字语，带给人们祝福，唱诵着人们的祈盼，也带来人们一元复始的好心情。广播里余音未完，唱诵的人就出现在人们面前，我正感到纳闷，不知谁说了一句，“你才在广播里唱的，怎么这么快就到家啦”，那人哈哈大笑，“哪有这么快啊!那是我的‘落音”’。“落音”，我第一次听说这个字眼，在对它产生一种崇尚的同时，也产生一种畏惧——用电把人的声音落下来，多奇妙啊!万一不小心触电了怎么办，万一……。孩提的想法虽然幼稚可笑，但音棚中的神秘气氛，还是让我小腿一阵阵的颤抖起来，老革命遇到了新问题——我紧张了。第一盘唱片是怎样录制完成的，我一点印象也没有，只记得回来的路上，那刺骨的冷天上那几颗寒星眨着眼睛，它似乎在对我说冷罢——是对你的考验，热罢——是对你的锻炼，锻炼出来的铁，只有经过冷却退火，才能是块好钢啊!那是八六年深冬的一个深夜，我一身都难以忘怀日子，它成了我艺术人生的又一起点。如今，我总是在舞台和音棚之间出出进进，在火中考，在寒中练，既没有被考昏，又没有被电死，反而在这种声音传播的转换中更加成熟、更富有生命力，学到了更多舞台上学不到的东西，得到了更多舞台上得不到的经验。 前些时候进棚，有一乐队的同事戏称了我一句“老朋友”。是啊!一次次地进棚，一次次的考验，我从儿时的幼稚，到第一次的紧张，又从一次次的紧张中变得成熟和老练， 如今已是一个“老棚友”了。十多年来，我回首过去，笑看行囊，已是硕果累累。先后由中国唱片总公司出版了《珍珠塔》、《王大娘补缸》、《张二娘逛教场》、《桑利华演唱扬剧流派专辑》、《扬专家》、《扬戏迷》等二十多盒音带，并于近几年又先后出版了《洋烟自叹》、《乔奶奶骂猫》、《王婆骂鸡》专辑等十几盒像带，给听众和观众留下了很深的印象，产生了广泛的影响，为我在观众奠定了扎实的基础，也为我在扬剧小字辈中赢得了一席之地。如今我再走进音棚，不但不紧张了，反而能更好地运用舞台上那种轻松自如，去体会声、体会情，为录音服务，又能将音棚中的这种声、这种情更好地运用到了我的舞台实践中，真正做到了双赢。 从儿时的蒙懂“落音”，到真正地走进音棚录音，直到取得一定成绩，一个多么喜人的成长轨迹，真希望永远做一个“老棚友”。 （原载剧影月报 2004年04期）
(责任编辑：颜岭) |
